根雕|鄭州鑫晟雕刻|果松根雕

雕塑作為古老的藝術(shù)形式之一，在東西方都產(chǎn)生了-不朽的名作。長(zhǎng)久以來(lái)，用具像手法創(chuàng)作的樣式占據(jù)了歷史的主要篇章，成就了古希臘、古羅馬等多個(gè)時(shí)期雕塑藝術(shù)的。文藝復(fù)興時(shí)期的雕塑-米開(kāi)朗基羅更是將其推向-，使后世的雕塑家不得不改弦易轍，-去另辟蹊徑，甚至米氏晚年也致力于雕塑語(yǔ)言的種種新探試。巴洛克時(shí)期的雕塑家貝尼尼細(xì)膩逼真地塑造物象，同時(shí)也追求整體布局的動(dòng)態(tài)化和不穩(wěn)定性，強(qiáng)調(diào)雕塑與建筑、繪畫(huà)、燈光以及材料的綜合運(yùn)用。在尊重物象的基礎(chǔ)之上，十九世紀(jì)的法國(guó)雕塑家羅丹強(qiáng)化-引發(fā)，使手跡、刀痕、光影等充滿材料特性與人性特征的形式語(yǔ)言益于整個(gè)雕塑形體。面對(duì)前人閃爍的藝術(shù)光芒 根雕的價(jià)格，隨著材料產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，加工技術(shù)的進(jìn)步和人類(lèi)對(duì)物象認(rèn)識(shí)的深入，形體準(zhǔn)確再也不是高不可及的了。二十世紀(jì)的雕塑家們感到困惑與迷茫，他們不斷尋求變革、-、從各個(gè)角度尋找突破口。像莫蒂格列阿尼和賈科梅蒂的形體拉長(zhǎng)，畢加索與阿基平科的形體構(gòu)造，阿爾普的形體膨脹，卡德?tīng)柕男误w活動(dòng)，杜尚的原物置入 根雕生產(chǎn)廠家，進(jìn)而至純粹體現(xiàn)觀念的裝置、行為等等，創(chuàng)造了繁雜與多姿的表現(xiàn)語(yǔ)匯。

變得越來(lái)越小，彼此影響日益加大，風(fēng)格差異是否也會(huì)趨于雷同呢？這個(gè)問(wèn)題同樣-地?cái)[在-砸碎-思維的沉重枷鎖、追求人性解放的雕塑家面前，一方面是有著廣闊深遠(yuǎn)的傳統(tǒng)雕塑沃土，另一方面是在反映現(xiàn)實(shí)、服務(wù)于公共生存空間方面，雕塑理論與實(shí)踐基礎(chǔ)仍相當(dāng)薄弱 根雕，這就自然形成了幾大格局：本土模式、西方傳統(tǒng)模式、西方現(xiàn)代模式，三者交匯于當(dāng)今的雕塑藝壇。人們對(duì)機(jī)械照搬西方傳統(tǒng)模式而形成的概念僵化的雕塑樣式不滿而覺(jué)保守，又難以草率地-本土的復(fù)古樣式，更不能容忍西方現(xiàn)代一些喪失美學(xué)原則的“作品”。雕塑向何處去呢？其實(shí)就體裁和成型方式而言，傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、具像與抽象等等，無(wú)所謂好壞高低，更不必褒此貶彼。它們都曾產(chǎn)生過(guò)- 如何制作根雕，也各有糟粕，關(guān)鍵在于是否恰當(dāng)運(yùn)用所認(rèn)同的美學(xué)原則，合理地體現(xiàn)本土的精神內(nèi)涵，并且有-的藝術(shù)品位。實(shí)現(xiàn)上述目標(biāo)的途徑莫過(guò)于將設(shè)計(jì)觀念納入雕塑，充實(shí)力量以強(qiáng)化雕塑設(shè)計(jì)觀。